藝術品的投資增速超過炒房炒股

『壹』 油畫藝術品投資的必要技巧

繪畫專業
概述：
本專業培養具有一定的繪畫藝術方面的基本理論和基本知識，受到藝術思維與繪畫造型的基本訓練，並具備繪畫藝術創作、教學、研究等方面的能力，能在文化藝術領域、教育、設計、研究、出版、管理單位從事教學、創作、研究、出版、管理等方面工作的高級專門人才。
一、專業基本情況
1、培養目標
本專業培養具有一定的馬克思主義基本理論素養，並具備繪畫藝術創作、教學、研究等方面的能力，能在文化藝術領域、教育、設計、研究、出版、管理單位從事教學、創作、研究、出版、管理等方面工作的高級專門人才。
2、培養要求
本專業學生主要學習繪畫藝術方面的基本理論和基本知識，受到藝術思維與繪畫造型的基本訓練，具有繪畫創作的基本能力，畢業生應獲得以下幾方面的知識和能力：
◆ 掌握繪畫的、學科的基本理論、基本知識；
◆ 掌握繪畫創作的專業技術；
◆ 具有專業藝術創作的基本能力；
◆ 了解文化藝術事業的方針、政策和法規；
◆ 了解國內外美術發展的動態；
◆ 掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法，具有一定的科學研究和實際工作能力。
3、主幹學科
藝術學。
4、主要課程
素描、色彩、專業技法、創作、中外美術史。
5、實踐教學
社會實踐、藝術考察，每年1—2次，一般安排4—6周。
6、修業時間
4年。
7、學位情況
文學學士。
8、相關專業
雕塑、美術學。
9、原專業名
中國畫、油畫、版畫、壁畫。
二、專業綜合介紹
繪畫學是美術類院校的重點學科之一。該專業一般可分為中國畫（簡稱國畫）、油畫、版畫三個方向，要求學習國畫、素描、色彩、油畫技法、中外美術史等幾方面內容。
繪畫屬於造型藝術的一種，是用筆、刷、刀等工具，黑墨、顏料、油脂、溶劑、稀釋劑等物質材料，在紙、木板、紡織品、器皿、牆壁或其他平面上繪制可見形象的藝術。繪畫有東方畫系和西方畫系之分。以中國畫為代表的是東方繪畫，偏重寫意傳神和線條造型。傳統的西方繪畫是以素描為基礎，油畫為正宗，用近遠法、描影法等各種技法精深地畫出立體感，注意形態的寫實性。一些現代派繪畫則追求抽象表現，與傳統繪畫藝術有著很大的不同。
關於中國繪畫的起源，新編《三字經》概括說：「中國畫，起源古，象形字，奠基礎；文與畫，在當初，無歧異，本一途。」中國畫是在中華民族的土壤上長期形成和發展起來的民族繪畫，已經在世界美術領域中自成一派。西洋畫（包括油畫、水彩、水粉、版畫、鉛筆畫等等，其中，油畫是西洋畫的主要畫種）傳到中國雖然不過百年，也已經在各大藝術院校普及開來。從遠古的岩洞壁畫到現代的電腦藝術，繪畫學已經走過了一段很長也很艱難的發展歷程。繪畫學主要在美術學院開設，分工越來越細；一些綜合性大學利用人文學科齊全的優勢，開設此專業，注重學生文化理論水平的提高和繪畫創作能力的訓練，培養既有較強繪畫能力，又有深厚文化知識素養的高水平藝術人才。
藝術的大門永遠對所有人敞開，相信只要有點美術知識的人，都會知道拉菲爾、達芬奇、梵高、莫奈和齊白石，也可能對印象派、抽象派、達達派產生過興趣，對空間感、體積感、明暗、透視這些繪畫學術語，你也可能並不陌生。然而，如果沒有切身地從事過繪畫，如果不了解繪畫學，你就永遠只能是個繪畫藝術的局外人。藝術無邊界但藝術學有阻隔，你並不是喜歡什麼就可以報考什麼，因此，想報考繪畫學的考生還須具備相當的美術知識和一定的繪畫才能。
一般藝術類院校在招生時都會有具體規定，繪畫學也不例外。考生除符合《普通高等學校招生體檢標准》外，還須符合該專業的相關要求，即非色盲、色弱。有意從事繪畫學的考生，除參加全國普通高等學校文史類統一考試外，還需進行相關的繪畫類考試，一般都要求測試素描（包括速寫）、創作，部分學校還要求口試。由於中國畫要在畫面上題寫詩文，書法的優美也相當重要。因此報考時要特別注意相關院校具體專業的具體要求。此外要特別重視速寫，速寫畫得不好，素描也會受影響。雖然有些院校對此不做要求，但清華大學和中央美術學院特別看重，速寫在素描中佔到了30%的比例，要求有繪畫性和表現力。
為了培養更多優秀的繪畫人才，國內目前招生，學制四年，畢業後授予文學學士學位。在教學上，一般採取綜合性基礎訓練、工作室學習與綜合性創作相結合的學習方式，具體時間調配由各大院校自己決定。旨在培養具有一定的馬克思主義基本理論素養，具備繪畫藝術創作、教學、研究等方面能力的人才。畢業生既能在文化藝術領域大展宏圖，甚至自稱派系，也能在教育機構、研究機構、設計單位、新聞出版單位找到一席之地，或從事教學、研究，或搞設計、出版。有志去企事業單位和管理機構發展的同學，也同樣能成為美工、廣告策劃、文秘、管理等方面的美術專門人才。
繪畫專業代碼：050404。
三、專業教育發展狀況
我國第一所國立美術學校於1918年在北京成立，設有中國畫和西洋畫兩個本科繪畫專業，這也是近代我國美術院校繪畫學科的開始。第一任校長是鄭錦，在該校任教的陳師曾、李毅士、吳法鼎、嚴智開、趙太侔等曾歷盡艱辛，培養出了一批美術專業人才。在南方，國立藝術院校於1928年在杭州成立，院長是林鳳眠，設有國畫和西畫兩個繪畫專業，師資上除少數中國畫教授外，幾乎都是留法的藝術家和學者，後來由於社會環境的多變，學院五易其名，十遷其址，歷盡滄桑，但學院的教學從未間斷。至1947年，該院中國畫和西畫兩個專業共有學生132人。抗日戰爭勝利後，徐悲鴻於1946年出任國立北平藝專校長，在教學中提出「素描為一切造型藝術之基礎」，把素描列為各專業的必修基礎課程，葉淺予、李撣、李可染等都是當時中國畫、西畫專業的著名教師；在解放區的延安，魯迅藝術學院美術系的江豐、蔡若虹、王式廓等主倡，在艱苦的條件下發展了具有傳統特色的版畫和民間美術。
建國後，我國於1950年成立中央美術學院，這是中華人民共和國最早建立的最高美術學府，由吳作人負責繪畫系，招收3年制學員，建校第一年，繪畫系招生100餘人，分甲、乙、丙、丁4個班授課。
自1952年起，中央美術學院開始建立5年本科制，將繪畫分為油畫、彩墨和版畫3個系，分別由艾中信、葉淺予和李樺任系主任。到50年代，我國在學習國外藝術創作時實行「一邊倒」政策，建立了以蘇聯模式為標準的教學體系，中央美術學院、魯迅美術學院等均建立畫室制。繪畫專業自建國至「文革」前的主要成就有李可染的《土改分到了大黃牛》、董希文的《開國大典》、羅工柳的《地道戰》、王式廓的《血衣》、魯迅美術學院師生創作的《攻克錦州》以及中南美術專科學校胡一川的《前夜》等。
「文革」期間，全國各美術院校均被下放，由部隊代管，專業停滯，各院校有影響的人物如江豐、胡一川等受到錯誤批判，使專業發展遭受重大打擊。
改革開放打開了中國塵封的國門，當人們再次環顧西方繪畫時，一切都已改變。此時，國外繪畫專業已經步入了新的發展方向，傳統寫實主義的表現方法被現代大師們幾乎全部拋棄，在教學上，繪畫專業重視學生個人創造能力的培養，鼓勵在創作中探索新方法和新材料的應用。西方反傳統的傾向已經引起了評論家的重視，用塗塗抹抹的這種荒唐的方法去創造的所謂「藝術品」，已經把繪畫推向了無原則狀態。如今，傳統方法已喚起了西方的注意，這也許就是新世紀「藝術復興」的開始。
在我國，改革開放後各藝術院校紛紛恢復專業並開始招生，在校生人數逐年增加，日前，開設繪畫專業的院校有中央美術學院、中國美術學院、廣州美術學院、魯迅美術學院、西安美術學院等，活躍在各院校從事教學工作的吳冠中、靳尚誼、張訂、劉文西、韋爾申、羅中立等都在這一時期創作了很多反映改革開放時代風貌的作品。鑒於各院校繪畫類專業設置不規范等現象，國家教委在1998年調整專業目錄時，將中國畫、油畫、版畫專業合為繪畫專業，注重各專業之間的相互學習和吸收，加強了基礎訓練，各院校在招生人數上一般都限制在每個專業15人左右，這主要是為了人才培養的需要。在西方教學方法和創作觀念迅速更新的今天，我國在美術學院中沿用的仍是蘇聯的教學模式和創作方法，國家在文藝創作上提倡的「百花齊放」、「百家爭鳴」的方針為改革開放以來中國繪畫學科的發展提供了寬松的社會環境。
在國際上，繪畫專業採取比較靈活的教學方法，提倡學生的個人創作，同時，社會也為繪畫新觀念、新方法的產生提供了寬松的條件。而這觀念式的發展趨勢對於中國大眾來說是難以接受的，當前我國社會需求的仍以是否具備較強的寫實能力做為一個畫家成敗的標准，改革開放後，外國的畫廊產業傳入中國，然而畫廊業在中國的發展並不受青睞。購買者的審美趣味在很大程度上支配著畫家，並決定著他們的生存狀況。隨著中國改革開放的不斷深入以及中國與世界接軌，西方的現代藝術將會被更多地介紹給大眾，並逐漸被中國人所部分認同，傳統的寫實方法將會在這次中西文化的撞擊中接受挑戰。應當說其調整是發展的必然，繪畫專業培養的不應是一個個克隆出來的畫家，藝術更需要個性的追求。相信在不久的將來，中國繪畫專業在融合中西方上能取得更大突破，在汲取新的養料的同時繼續前進，為國家和人民創造出反映新時代特色的、為社會主義建設服務的優秀作品。
四、專業就業數據分析

五、專業就業狀況及趨勢
本專業就業領域包括畫廊、個人創作及執教等。畫廊業是隨著我國的改革開放由國外引進的一種藝術經營方式，目前在大中城市已比較普及，對繪畫人才有較大需求，根據近年就業狀況，畫廊業已成為許多繪畫專業學生謀職的重要領域。畫廊與畫家的合作，不僅使本行業得到發展，同時還能為畫家提供創作的資金支持，使其能夠創作出更好的作品。個人創作行業的投身者主要是那些不願為迎合購買者的趣味而專心致力於純美術創作的人，憑著對藝術的執著從事自己的合作和銷售活動。在學校執教現已成為本專業就業的一個熱點，就業者逐年增加，學校為畢業生提供了一個比較穩定的職業，同時也使其在教學中總結經驗，不斷發展個人創作；就人才需求狀況來看：油畫專業的就業率要超過中國畫專業和版畫專業；在版畫專業上現在存在著師資後備不足的現象，社會對本專業人才需求量的下降也是其就業形勢不被看好的一個重要原因。
國家在就業政策上對繪畫專業採取鼓勵創新的方針，針對目前繪畫人才過多過濫的狀況，現在已經強調了創新對於繪畫業發展的重要意義。在繪畫專業有影響的人物依然是各美術院校在社會上知名的美術家，如吳冠中、靳尚誼、姚有多、聞立鵬等，繪畫專業成就的獲得很多都在於評說家的鼓吹以及全國美展中涌現出來的畫家。在就業方面需注意的是：我國的繪畫教學依舊是傳統的方法，有人士提出要改變這一狀況，但社會上對於繪畫的評判標准則是以寫實的眼光來判斷，公眾的審美標准需要長期去改變，故繪畫基礎掌握的狀況以及創新的能力已成為畫廊及公司對畢業生考察的重要方面，事關今後的就業情況，藝術市場總是一種低投入高回報的現象，畫家的名聲與收入有著很大關聯，適應市場是畢業生的一項首要任務。
繪畫專業學生將最終投身於藝術市場，因此有必要對中國的藝術市場有個整體認識。藝術市場的迅猛發展在我國是改革開放以後的事，藝術市場經過政府的規范、指導，一批專業人士介入藝術品的策劃、經營活動，如當前繪畫界的陳逸飛立足於傳統，利用西方油畫的嫻熟技巧來表現我國清末民初的人文景觀，受到經濟人的重視和青睞。與此同時，國內一批高水平畫家也拋頭露面與市場正式接軌，藝術市場日趨完善。在沿海發達城市，藝術品投資已成為僅次於股票、房地產的第三大投資熱門。
藝術市場的繁榮和發展為繪畫從業者提供了良好的市場環境，激發他們創作出了大量優秀作品，在藝術形式、風格、流派上具有更多選擇的餘地。但同時我們也應看到，偽劣藝術品已對藝術市場產生了巨大沖擊，市場的走勢已超過人們的預想，許多人都在持觀望態度。而許多改行學繪畫者也不得不為自己的前途感到憂慮，畫廊慘淡經營，不少曾經火爆的畫廊也不得不關門。
有了這些了解，我們就應當對繪畫專業就業的狀況有大致的認識。畫廊作為一種新興產業，有它自身相關的歷史和發展規律，它的形成和發展是靠藝評家、經濟人、收藏家、基金會以及圍繞在畫廊周圍的大眾共同努力的結果。目前，一家畫廊一般保持12到15名簽約畫家，以保證每年至少為每名畫家安排一次畫展的時空，展期為1至3個月，畫廊視作品銷售情況提升作品售價。目前本行業發展存在一定問題，但伴隨著我國經濟的持續增長，人們的藝術消費將大幅度提高，畫廊業必將作為與文化的成功聯姻繼續發展下去。
教師職業是相對穩定的行業。隨著社會辦學的增加以及美術院校的發展，對繪畫專業學生的需求很大，一些從美院畢業的學生經過幾年的努力已完全可以成為一個美術系的骨幹力量。現在許多繪畫專業學生因不願進入情況復雜的藝術市場而紛紛進入各美術院校，以求得平衡的發展空間，教師行業正日益成為繪畫專業的就業熱點。
在今後的就業趨勢上，有創新能力，具備較強的繪畫基礎的學生將日益受到重視。環境、社會的發展要求學生走出校園，通過與社會的接觸鍛煉自己的能力，及時發現存在的不足。我們應當看到，藝術家的真正追求不能是唯一的金錢，金錢會使藝術走向墮落。藝術可以成為商品，但藝術本身並不是商品，真正的發展需要自己用心去表現生活，表現時代的精神體驗，這才是成功就業的正確心態。
畢業後一切與美相關的工作。
在社會上就業前景十分廣泛，可以成為：
畫家——用靈感表現生活，表現自我；
工藝美術師——用實用的美裝點生活（陶瓷工藝、玻璃工藝等、剪紙工藝等）；
教師——教書育人。
六、專業院校分布（部分）
四川美術學院 貴州大學 雲南藝術學院 西安美術學院 天津美術學院 山西大學 內蒙古大學 魯迅美術學院 吉林藝術學院 上海大學 南京藝術學院 山東藝術學院 河南大學 湖北美術學院 廣州美術學院 廣西藝術學院 中央民族大學 西北民族大學 中央美術學院 中國美術學院 南開大學 四川大學 淮北煤炭師范學院 清華大學 哈爾濱師范大學 延邊大學

『貳』 為什麼說藝術品成為繼房地產，股票的第三大資產

據相關機構預測，中國藝術品市場潛在的需求是6萬多億元，而目前的規模只有2千億元，中國藝術品市場未來發展前景廣闊。據統計，金融證券年均回報率為15%，房地產為21%，收藏藝術品則是26%。高額回報，越來越多的人將選擇藝術品投資。

企業家在人生的巔峰時間多忙於經營管理，但其人生的後半段，也許會有更多的時間和精力去體驗文化和藝術，尤其當企業家從一線上退休時，可能更會將藝術的鑒賞收藏作為自己的終生愛好的終極託付。因此，企業家在適當的時候學習藝術收藏鑒賞，實際上是在鋪墊自己未來晚年充實快樂的生活道路。

如萬達集團的掌舵——王健林，從1980年代開始玩收藏，從最開始的什麼都收，到後來專注收藏近現代作品。擁有自己的收藏專家團隊，20多年來，王健林已收藏了百位近現代畫家的千幅館藏級作品，市值超100億元。

經過收藏專家團隊學術性的市場研究，萬達有自己的一套收藏標准和收藏理念，系統收藏尋找近現代中國書畫的精品，並悉心研究與整理分類，將中國最好的藝術展示給大眾、介紹給全世界。

有人說，「萬達在近現代中國畫收藏上的地位，跟萬達在商業地產中的地位是一樣的。」其藏品數量之大、質量之高、品類之全在國內企業中幾乎無人能及。

企業家們對於藝術品的收藏熱情也許會隨著他們的愛好的加深與年齡的增長而越來越高漲。不知何時，企業家對於文物藝術品的長線收藏，還可以有效抵禦突然而至的經營風險和資金短缺。從國內外大量實例來看，企業家收藏的文物藝術品往往可能是他遇到財務問題時最後的可變現資產。一些企業家就是靠藝術品的變現最終得到資金支持而使得自己的企業的資金鏈得以連上，使企業轉危為安。

當下的趨勢，收藏已不再是富人的游戲，且看下面兩大局勢。

1，中國藝術品市場在未來十年前景可期，除了「塔尖」人群持續擴大外，數量更為龐大的中國中產階層隊伍也在不斷壯大。另外，藝術品市場參與渠道增多，藝術品電商平台將成為收藏交易的主流渠道，更多的大眾用戶有機會通過藝術品電商這種方式接觸藝術品市場，並通過線上拍賣等平台把握投資機會、獲取投資收益。藝術品收藏不再是富豪的專屬游戲。

2，機構收藏在中國藝術品消費中的權重越來越大，這一趨勢是符合國際藝術品收藏規律的。據中國機構收藏調查報告，2012年以來，企業收藏資金大約每年在450億元左右。企業藏家購買力占整個藝術品市場60%以上，藝術品拍賣買家70%以上是企業家。機構收藏己經成為藝術品收藏領域的中堅力量。

『叄』 藝術品投資賺錢快嗎有風險嗎

藝術品投資在高成長的環境中表現優異，遠遠好於房地產投資和股票投資。據數據顯示，全球股市回報率為6.5% ，而藝術品的年平均回報率則達到了16.6%。如此驚人的高回報率吸引了大量資本的湧入。而隨著國內經濟的飛速發展，人們對精神文明的需求更加迫切，這將進一步推動我國從投資型經濟向消費型經濟轉化，藝術品消費將繼續增長。

『肆』 藝術品投資收益率真的高嗎

在中國，由於投資渠道的狹窄，如今的藝術品市場已經切實的被當成除股票、債券市場、房地產市場之外的第三投資市場。 收藏類節目火爆熒屏多年，平面媒體也紛紛在報紙開設藝術收藏專欄進行報道，這使人們在意識中對於藝術品是一種投資品已經打上了根深蒂固的認知烙印。全民收藏時代的到來使越來越多的人開始進入藝術品市場，吸引他們的是什麼？是藝術品被宣傳具有的高收益率，是藝術品保值增值的特性，其實在我看來是一種埋藏在人們潛意識中一切向「錢」看的內心訴求轉化為真實行動的必然結果。很多人更是希望能夠在藝術市場掙到快錢，認為藝術品能帶來比股市、房地產市場更好的回報，但事實是這樣嗎？或者說至少理論上是這樣嗎？

『伍』 藝術品投資有哪些風險，如何成為藝術界的富豪

任何投資都有風險，藝術品投資同樣也有風險，而且由於藝術品與其他物質類產品不同，又有了一些獨特的風險，這些獨特的風險大體如下：
1、 藝術品品類風險
盡管股票投資、房地產投資也存在標的物選擇的問題，但藝術品投資標的物的選擇更需慎重。經營者及投資者要了解，並非所有的藝術品都適合做投資標的物，即絕大多數的藝術品只可以做消費品或收藏品，而不適合做投資品標的物。只有那些具備公眾共同認知價值的藝術品才具備投資價值。簡單地說，名家名作及材藝俱佳的工藝美術作品才具備投資價值。一些青年藝術家的作品經過市場長期的培育也具備投資價值。如果藝術品品類選擇錯誤，投資行為註定會失敗。藝術品投資依賴的是標的物的再流通是否順利，因此，不易大范圍再流通的藝術品不適合作為投資標的物。
2、 藝術品投資長期性風險
藝術品投資是典型的長期投資模式。適合投資的藝術品品類有保值增值功能，但需要時間沉澱。因此，藝術品投資是典型的以時間換空間的投資模式。回首前一個階段藝術品市場的情況，發現藝術品市場最大的贏家幾乎都是收藏家。收藏家最大的特點就是買了不賣，藝術品存得住，十幾年、幾十年過去了，藝術品就大大增值了。因此，無論是藝術品投資基金還是個人投資，必須遵從藝術品長期投資規律，急功近利的做法不適合藝術品投資領域。
3、 藝術品投機風險
國內的經營者及投資者都不成熟，經營者希望從活躍的交易量中賺取平台收益，因此對投資交易推波助瀾；投資者希望快進快出，以短線操作的方式謀求利益最大化。因此，經營者及投資者都無視風險，以僥幸的心理參與投資活動，大家未必不知道短期投機的風險，都希望自己是幸運兒，這種狀況本身就是風險。
4、 藝術品投資業務系統風險
從根本的藝術品投資原理看，藝術品投資就是以時間換空間，以藝術品時間的推移來獲得增值效益。目前，以企業組織運營的藝術品投資業務基本上都是短期的投資項目，因此，多數藝術品投資業務模式基本上是自欺欺人。文交所的業務模式多數是依靠短期競價，投資基金一般具有三年的封閉期，這些業務模式本身就是違背藝術品投資規律的。假設按照每年15%的投資回報率計算，如果能夠達到預期的投資目標，那就意謂著藝術品在3年內至少要達到投資10年的自然增值率。因此，多數藝術品投資業務模式本身就是建立在風險基礎之上的。
此外，許多與藝術品投資、藝術品金融的支撐性市場服務體系相配套的設施尚不完備，如評估、鑒定、確權、鑒證、保險、保管、信息、徵信等系統都不完善，這也成為系統性風險的隱患。
5、 藝術品交易活躍度風險
在股市上，股票價格經常波動，價格的波動不定代表股市的交易活躍度高，影響股市的因素也非常多，因此，在投資市場上，股市的交易活躍度是最高的。在房地產投資領域，交易活躍度就穩定許多，其市場影響因素也不多，一般不會在短時間內出現劇烈的波動。而藝術品投資領域比股市、房地產投資領域更穩定，其天生就缺乏交易的活躍性，因此，想讓藝術品投資交易活躍起來，經營者就要製造影響因素，炒作也就不可避免，人為的主觀操縱，必然孕育風險。
6、 藝術品投資風險控制機制風險
藝術品投資標的物不同於股票，股票對應的企業有持續性經營的想像空間，而藝術品的利潤來源就是未來的增值空間，一旦藝術品價格徹底透支了未來三十年、甚至五十年的預期，風險必定會全面爆發，現行的業務風險控制機制必然失靈。
7、 藝術品流通脆弱性風險
因為藝術品不屬於生活必需品，所以藝術品流通的偶發性極強。且不說我國還沒有形成藝術品消費市場規模，即使藝術品愛好者、收藏者在購買藝術品時，也不是很踴躍。藝術品流通的活躍性對國家整體經濟形勢關聯度過高，對整體國家經濟的依賴性極大。「追漲殺跌」是普遍現象。自2011年到2016年，藝術品交易額直線下滑，如果不計投機炒作影響，藝術品流通的脆弱性一覽無余。
8、 藝術品投資的政策法規風險
自2008年，藝術品投資理論逐步上升為藝術品金融理論，不能否認理論界及經營者在藝術品金融領域探討創新的初衷，藝術品交易中心也認為藝術品金融有市場前景，但遺憾的是，許多經營者及投資者都抱憾而歸。表面上是政策影響，但實際上還是經營者不能很好地控制風險。目前無論是藝術品投資基金，還是文交所都成為政府相關管理部門高度關注的焦點，因此，政策法規風險進一步加大。

『陸』 怎樣收藏名家字畫才能升值快

家庭投資項目，是炒股、炒金還是炒房？有資料顯示，藝術品投資是世界上效益最好的三大投資項目(另外兩項為：金融、房地產)之一，其穩定上升率和回報率之高，遠勝房地產和金融投資。

有個人98年賣給榮寶齋一幅畫當時200元，”但在之後的17年內，此作品在榮寶齋拍到上百萬元。

如今房地產市場開始滑坡，那些“聰明的”富人早就開始了未雨綢繆的布局——賣豪宅買藝術品。更多有錢人、富裕人士通過投資最保值的藝術品，達到避險的功能。“字畫投資最保值”一說，又開始成為當今百姓投資的熱門話題。字畫買賣是一種長線投資，如果字畫價值看得准，並且行情掌握得好的話，那將是一種相當於“原始股”投資。

第1：早動手，終受益

俞老漢當保安的兒子結婚啦，新房買在勝豪地產，那可是市中心的豪宅啊，均價要兩萬多呢，他干一輩子也買不起這種房子啊，一問才知道，俞老漢是賣了一幅藏畫後買的新房。

俞老漢老兩口都是退休工人，全家存款加起來也不到十萬塊，老兩口整日為兒子的婚房發愁。有天看報紙，俞老漢看見有家畫廊徵集字畫的新聞，忽然想起來手頭還有年輕時收集的幾張字畫呢，於是就翻箱倒櫃的找了出來。第二天一大早就按報紙上的地址找到了這家畫廊。畫廊給出的報價讓俞老漢驚呆了，他們竟開出了700萬！第二天老兩口在銀行和畫廊交接手續，拿著700萬的存單，老兩口幾天都沒睡好覺，生怕人家反悔再把這錢要回去。婚禮上大家都羨慕俞老漢一張畫紙換來個婚房。

此刻的畫廊老闆正偷著樂呢，這實在是撿了個大便宜呀，因為俞老漢的那幾張字畫里有一張是李可染的真跡。2010年李可染的作品曾以3752萬、4082萬成交。而2012保利拍賣的李可染的《萬山紅遍》成交價高達到2.9億元！畫廊老闆還害怕俞老漢後悔呢！

俞老漢的經歷不能代表收藏的普遍現象，但是實際上，只要是做個有心人，早動手，收藏的字畫一定會增值。

第2：藏黃金不如買字畫

1948年，張大千在上海舉辦他的收藏畫展，99幅作品中，《宋人山寺圖》開價最高，是其他作品的十倍，某藏家以4根500克的金條買走。61年後，在2009年北京匡時拍賣會上，這幅《宋人山寺圖》的成交價高達1366萬元。眾人皆知黃金抗通脹，然而即便按今天的金價算，4根500克的金條也才不到50萬元。由此可見，字畫確比黃金更抗通脹

第3：心明眼亮，逢低吸納

經營建築材料的萬總最早進入收藏市場，他的父輩收藏了兩張齊白石的畫，讓他愛不釋手。手頭富裕後，萬總迷上了齊白石的作品，有資金就收購。2000年平均價格8萬元/平方尺，等最低探底2.4萬元/平方尺時，萬總不顧太太的反對，把家裡大部分存款都買成齊白石的作品。終於2004年開始反彈到10萬元/平方尺，2005年直升到35萬元/平方尺，萬總的太太開心的直誇老公的眼光好。

的確，據近幾年不完全統計顯示，齊白石的作品共計上拍26039件(含重復上拍)，成交總額達137.5億元。齊白石也是作品被拍賣最多的近現代畫家。 2011年嘉德春拍中，齊白石《松柏高立圖•篆書四言聯》，以4.255億元成交，創造了中國近現代書畫的新紀錄。

第4 仔細觀察，穩中求利

字畫的收藏，是爆冷門最多的行業。字畫收藏雖然不像股票市場那樣，見效快，但股票的風險大家都是的，而字畫的收藏則總是有幸運機遇的。遇到一次，成百成倍、成千倍地收回自己所有的投資，不是什麼神話。

『柒』 藝術品投資回報率超過股票和房地產嗎

藝術品投資得火眼金睛，上當受騙大有人在。

『捌』 藝術品股票是什麼意思如何進行買賣呢

分兩部分回答你的問題：
1、藝術品股票是什麼意思
藝術品股票就是像買股票一樣投資藝術品。藝術品權益交易是指將原有一件完整藝術品，通過眾多專家的集體鑒定，並經過市場機構合理分析定價，再將其以若干份額方式加以拆分，並通過類似於股票交易 系統的形式進行交易。以首次推出的兩幅藝術品中的一幅《燕塞秋》為例，通過數家鑒定機構的綜合評定以及市場預期分析，作品估價為500萬元人民幣，將其拆 分為500萬份，那麼這幅畫每份價值1元，如果你投資10萬元，那麼也就意味著擁有了這幅畫的2%，其中當然也包括增值權。

購買藝術品的一部分享受這個藝術品盈利和升值，當然也有貶值。也是有一定風險的。至於暴漲的原因的話，是和流動性泛濫有關。被資金炒作起來。和日本那個時候一樣，日本人錢多的時候收購全球的藝術品。後來泡沫過掉後基本都是夭折一半出掉。

2、藝術品股票如何買賣
藝術品股票現在只有天津市文化藝術品交易所新推出的兩只藝術品股票《黃河咆哮》和《燕塞秋》。目前天津文交所與招商銀行合作，要參與該所的交易，只要持有招行一卡通金卡或金卡以上級別的銀行卡和網上個人銀行專業版，就可像買股票一樣投資藝術品。招行金卡的資金起點要求是5萬元。你可以到招商銀行了解一下。
另外，在藝術品投資中首先要明確自己是以收藏為主，還是以純粹以投資為主。如果是以收藏為主， 投資為輔的話，應該關注一些重量級的拍品，像拍賣過的甲骨文，以及青銅器等，這類藝術品的特點就是價值比較高，投資這類藝術品，不僅僅 是獲得藝術品升值帶來的回報，更是讓這些藝術品提升你的身價，增加你的無形價值。別看這些無形價值，當你與對手談判，或者進行企業宣傳的時候，這些藝術品 往往會帶來意想不到的效果。
如果是單純以投資為主，而且對於整個市場的發展又不熟悉的，則建議使用 「1/20法則」投資藝術品。所謂「1/20法則」，就是指投資藝術品的金額一般為你流動資金的1/20。比如你有20萬元的流動資金，最多能花1萬元投 資。這樣的投資方式較為保險，特別是對於入門者來說，如果按照「1/20法則」進行投資，即使失敗了，也可以在總結經驗之後，有再次投資的資本。「1 /20法則」對於控制投資風險有顯著作用，但要真正獲利，關鍵還在於這1/20的投資額究竟買什麼品種？

當前樓市和股市不是十分景氣，部分資金尋找新的投資渠道，而藝術品份額交易由於具有炒股一樣的特性，很快便吸引了各路資金的參與。
同時，由於採用了藝術品份額化交易模式，藝術品投資變得平民化，原先普通市民對投資價值五六百萬元的藝術品想都不敢想，現在通過藝術品份額交易，普通市民也有了投資高端藝術品的機會。
另外，去年藝術品拍賣市場的火熱讓一些投資者對藝術品產生了投資興趣，看好藝術品今後的行情，但由於沒有較大的資金購買一件藝術品真品，這種情況下，天津文交所推出的藝術品份額交易無疑是一個投資通道。
總之，什麼投資都要注意風險。祝你好運！！！

『玖』 在貨幣貶值的時候，什麼才是最好的資產

1.黃金

黃金天然帶有貨幣的屬性，因此在很長的一段歷史時期內，黃金都直接充當貨幣。我們從近期的一段歷史來看，從布雷頓森林體繫到1971年尼克松宣布美元不再和黃金掛鉤，美國承諾黃金和美元按比例兌付的時間也不超過30年，一個原因就是美元需要多發行，但是黃金的產量沒有跟得上來，美國人頂不住了。換句話說美元貶值了但是黃金沒有。因此在這個消息宣布完之後，黃金快速地進行了飆升。在1971年之前，黃金和美元是固定35元每盎司的兌換比率到2019年11月22號，黃金的價格是1462元每盎司。

如果按二者的兌換比例來算，美元對黃金貶值了41倍，舉個例子，如果在1971年一個美國人持有了3500美元，那到了2019年，他還是有3500美元。但是如果在1971年，他把3500美元換成黃金，到2019年的時候，他就可以有146200美元。但是這並不是說持有黃金可以升值41倍，因為這是利用美元衡量的黃金美元，再貶值也就相當於黃金在升值，相對於其他物價和收入而言，大家都在漲，所以黃金並沒有升值這么多，但是其保值的功能無需質疑。

4藝術品。

藝術品是一個投資門檻比較高的行業，對資金和專業能力的要求都比較高。最近的這幾年，書畫和藝術品拍賣的價格都屢創新高，收藏熱越來越成為一個社會的現象。從稀缺性上來看，藝術品有其成長的內在因素。但是投資市場上的水比較深，贗品比較多，價格也沒有一個基準的說法，而且很多都是單品無法進行類比。所以需要專業的人士來輔助進行。

『拾』 藝術品股票的藝術品證券化褒貶不一

截至3月3日，上市不到20個交易日的《黃河咆哮》和《燕塞秋》份額市值上漲已超8倍。
這種極端的價格走勢讓市場充滿了投機色彩。
對於這兩只藝術品股票的暴漲，有分析認為當前樓市和股市不是十分景氣，部分資金尋找新的投資渠道，而藝術品份額交易由於具有炒股一樣的特性，很快便吸引了各路資金的參與。
同時，由於採用了藝術品份額化交易模式，藝術品投資變得平民化，原先普通市民對投資價值五六百萬元的藝術品想都不敢想，
另外，藝術品拍賣市場的火熱讓一些投資者對藝術品產生了投資興趣，看好藝術品今後的行情，但由於沒有較大的資金購買一件藝術品真品，這種情況下，天津文交所推出的藝術品份額交易無疑是一個投資通道。
「我們有客戶已經參與到了天津交易所的投資。」有藏品店負責人透露，參與者基本都賺了錢。
但如何估定藝術品的價值？如何來確定投資的標准？事實上，無論是專家還是自稱是投資者的個人，都無法回答。
「目前主要還是錢沒有去處，資金到藝術品市場『打游擊』了。」一位收藏者表示，這種現象看似在對文化藝術品的價值發現，其實是在對文化藝術品的破壞和糟蹋，「這只是暫時的資本游戲，我不相信這種所謂的文化產業交易，能夠真正的涉及到振興文化的作用。」
准備參與該項投資的大多是對新興投資品感興趣的投資者，他們本身並非藝術品的收藏愛好者，對這個行業可能也並不了解。杭州一位藝術品拍賣的行內人士認為，不到一個月漲幅已高達550%，炒作已經很離譜，這種藝術品投資的風險太大。白庚延是天津有名的當代畫家，但是他的作品市場價最多幾百萬元，還達不到千萬級別。」上述人士說，3900萬元可以買到齊白石最好的畫，或者是最頂級的徐悲鴻、黃賓虹的畫，沒有一個業內人士會用這樣的價錢去買一幅在世畫家的作品。